Uma avalanche de jingles na pista de dança

Jingle bom é aquele que continua tocando na cabeça da gente muito depois que o comercial desaparece. No novo álbum do The Avalanches, porém, não basta reconhecer a musiquinha e sair cantarolando. A banda australiana subverte o universo sonoro da publicidade, misturando batidas eletrônicas, fragmentos e ruídos que nem sempre se deixam acompanhar tão facilmente.

São 31 faixas em pouco mais de 50 minutos, mas nem todas são canções propriamente ditas. Há vinhetas, ruídos eletrônicos, jingles e pequenos fragmentos entre as músicas. Em alguns momentos, a batida pega; em outros, a impressão é de que a ideia mal começou a se desenvolver quando já deu lugar a outra. O disco tem momentos interessantes, mas também pode tornar a audição um tanto dispersa.

O interesse do grupo vai além da música que gruda na cabeça. Robbie Chater, um dos fundadores do The Avalanches, diz que os jingles publicitários podem continuar na memória por décadas, trazendo de volta lembranças da infância. A publicidade também participa da maneira como construímos nossa identidade: as marcas que desejamos, os tênis que queremos usar, os produtos que passam a fazer parte da nossa história. É essa relação entre consumo e memória que está por trás de No Bad Memories.

Lançado em 16 de outubro, No Bad Memories é o quarto álbum do The Avalanches. O grupo surgiu em Melbourne, na Austrália, no fim dos anos 1990, e chamou a atenção desde a estreia, Since I Left You (2000), pelo modo como constrói músicas a partir de recortes de gravações, vozes e sons de diferentes origens. Depois vieram Wildflower (2016) e We Will Always Love You (2020). Em 2027, a banda tem encontro marcado com o público brasileiro no Lollapalooza, em São Paulo.

Para construir o álbum, o The Avalanches foi atrás de jingles, anúncios antigos e sons eletrônicos associados a diferentes épocas. O próprio título, No Bad Memories, vem de um anúncio americano de disquetes dos anos 1980. O repertório inclui referências a marcas conhecidas, como Coca-Cola e Atari, ruídos de aparelhos que já saíram de cena e até comerciais inventados pelo próprio grupo. Alguns desses sons aparecem em pequenas vinhetas; outros entram na estrutura das músicas (veja abaixo).

A escolha dos convidados segue a lógica das próprias músicas, não uma lista de celebridades que o grupo sonhava reunir. Robbie Chater conta que os integrantes procuram imaginar que tipo de voz ou artista combinaria com cada faixa. Entre os nomes estão Mike Patton, vocalista do Faith No More, e Rivers Cuomo, vocalista do Weezer, que participa de “All the Time in the World”. O ator Haley Joel Osment, conhecido por O sexto sentido, aparece em anúncios

fictícios criados para o álbum, entre eles “Superfun!™ TV Spot”, ao lado de Patton. Já “One More Fantasy” incorpora material de “Make Me Feel Something”, gravação de Carly Simon de 1985.

No Brasil, os comerciais também deixaram marcas na memória de muita gente. Em Pernambuco, quem viveu os anos 1980 e 1990 talvez ainda se lembre de "“Davanira”, das Casas José Araújo, ou do bordão “Quando a gente não quer, qualquer desculpa serve”, criado para a Casa Lux. Em outras partes do país, "Carlos Moreno, o Garoto Bombril", e o "jingle natalino da Varig" também atravessaram gerações.

Nas décadas de 1980 e 1990, a publicidade passou a fazer parte de maneira mais forte da cultura popular brasileira. Jingles, bordões e slogans entraram no dia a dia, e nomes de agências começaram a circular também fora do mercado publicitário. Foi o que aconteceu com "“W/Brasil (Chama o Síndico)”, de Jorge Ben Jor. O nome da música veio da agência de publicidade de Washington Olivetto. Durante uma apresentação para os funcionários da empresa, por volta de 1990, o cantor improvisou o refrão “Alô, alô, W/Brasil”. A conversa que teve com Olivetto depois do show também ajudou a inspirar a canção, lançada em 1991. Não deixa de ser curioso que um compositor tão ligado à vida cotidiana brasileira tenha levado o nome de uma agência para uma canção popular.

A publicidade faz música para vender. O The Avalanches faz música com a publicidade. E no fim, tudo acaba na pista de dança.

Algumas referências por trás de No Bad Memories


O som da Coca-Cola
A compositora americana Suzanne Ciani criou o famoso efeito sonoro da garrafa de Coca-Cola sendo aberta e a bebida servida. Pioneira da música eletrônica, ela também trabalhou em jingles para marcas como Atari. Ciani participa de “Our Love Is Alive”, ao lado do produtor Barry Can’t Swim.


Um disquete virou título
No Bad Memories aproveita uma frase de um anúncio americano de disquetes dos anos 1980. Na propaganda original, a expressão se referia à segurança dos dados armazenados. No álbum, ganha outro sentido: a relação entre memória, tecnologia e lembranças que insistem em ficar.

Até Carly Simon entra no álbum
“One More Fantasy” incorpora material de “Make Me Feel Something”, gravação de Carly Simon lançada em 1985. Um fragmento de uma música antiga vira parte de uma nova composição — uma das maneiras pelas quais o The Avalanches transforma o passado em matéria-prima.

Comerciais que nunca existiram
O grupo também criou anúncios fictícios para produtos inventados, como o refrigerante El Dorado e o videogame Superfun. O ator Haley Joel Osment, de O sexto sentido, participa dessas peças, que aparecem no álbum como faixas próprias. Mike Patton está em “Superfun! TV Spot”.

A voz de Mike Patton
Vocalista do Faith No More, Patton aparece em três faixas da edição digital: “Paradise Island”, “Superfun!™ TV Spot” e “Total Recall”. Sua participação vai de uma música a anúncios inventados, reforçando a mistura de canções e vinhetas que caracteriza o disco.

SERVIÇO
No Bad Memories, do The Avalanches, no Spotify (https://open.spotify.com/album/3De7Ues320SIjGCaz5b6fX) 
Álbum completo no YouTube (https://www.youtube.com/watch?v=KSa1zsPcj8w&list=PL3iF2GMTLe0ULPleXp3e0i6 r-78OZkE98).