Moscouzinho: Pequeno trabalho de invenção

Nas trocas de emails com as pessoas que escreveriam textos para seu livro, Moscouzinho (editora Tempo d’Imagem), Gilvan Barreto apontava o que chamava de “fronteiras”, que se estabeleciam naquele processo de criação e que podemos entender como “zonas de conflito ou tensão”. Primeira fronteira: entre os fatos do passado e a interpretação que deles fazemos. Segunda: entre documentos históricos e as ficções que criamos sobre eles. Terceira: os limites entre a fotografia clássica e os caminhos que ele mesmo trilhava, buscando densidade, textura, imperfeição, ou, dito de outra forma, procurando dar à fotografia a marca humana e não da tecnologia.

Essas fronteiras estavam sendo vivenciadas pelo fotógrafo, que foi derrubando os próprios pressupostos do início dessa “viagem” em torno de si e da memória. Quando pensou em Moscouzinho, Gilvan tinha em mente um trabalho documental, no estilo tradicional da fotografia “sem autor”, que busca no mundo seus temas e deles extrai uma objetividade que sublima o indivíduo, suas marcas.

Para que fique clara sua proposta, falemos um pouco sobre o tema do trabalho. “Moscouzinho” é um apelido da cidade de Jaboatão dos Guararapes, assim chamada por ter sido a primeira a ter um prefeito comunista no Brasil, isso lá pelos idos dos anos 1940. A esse elemento “externo”, agregava-se outro, da história pessoal do fotógrafo. Seu pai, de quem herda o nome entre outros bens imateriais e profundos, havia atuado na política de esquerda em Jaboatão, onde a família vivia, e sido perseguido pela ditadura militar por conta disso. Gilvan estava impregnado dessas memórias e, enquanto trabalhava no projeto, perdeu sucessivamente o pai e a mãe. Moscouzinho passava a ser uma homenagem póstuma.

Diante dos episódios aqui apresentados – que extinguem fronteiras entre passado e futuro, o que está fora e dentro de nós, o que é verdade e o que é invenção –, não tinha como Gilvan manter-se na linha da objetividade documental pretendida. Inquietavam-no, ainda por cima, as regras da fotografia documental, problematizadas, por exemplo, pelas experiências da arte contemporânea. Tomem-se essas “zonas de conflito” como aquilo que fundamenta Moscouzinho.

Assim, não pretenda “a verdade fotográfica” diante desse livro de imagens. Veja-o como um mergulho fundo de alguém na própria história, para o qual todos os recursos possíveis fora mobilizados: leituras, viagens, pesquisa em campo, reprodução de documentos, artesania, encenação de memórias da infância, uso de diferentes equipamentos e técnicas fotográficas. Para contar sua Moscouzinho, Gilvan se expôs e não temeu enfrentamentos. “O ‘personagem’ desta história”, conceitua ele, “enfrenta o luto, sofre, cria embates com a religião, com a ditadura, com a saudade. Tenta se libertar de todas as amarras.”

A respeito do seu aspecto físico, o livro, de pequeno formato, recebeu um atencioso tratamento editorial, com o cuidado da impressão e bom uso de cores e papel. As fotografias estão impressas sem margens nas páginas, detalhe importante, porque, no que elas “sangram” pelas bordas, transcendem o espaço delimitado da página como se elas mesmas extrapolassem quaisquer ideias de fronteiras. 

ADRIANA DÓRIA MATOS, editora-chefe da revista Continente.