Feteag celebra 45 anos

Criado em 1981 pelo Teatro Experimental de Arte (TEA), em Caruaru, o FETEAG – Festival de Teatro do Agreste nasceu com uma vocação formativa, aproximando jovens estudantes do universo teatral e fortalecendo a produção do Agreste. Na edição 2026, que acontece de 5 a 31 de outubro, em Caruaru e no Recife, a maratona cênica reforça seu compromisso com a formação, promovendo oficinas e mediação cultural, e apresenta espetáculos que expandem as fronteiras geográficas e de linguagens. Ao longo do festival, Caruaru e Recife recebem 35 apresentações, ações formativas, intercâmbios artísticos e a primeira Caruaru Conectada – Rodada de Negócios, iniciativa voltada à circulação e à profissionalização da produção artística do Nordeste.

“Na curadoria, pensamos sempre naqueles projetos que chamo de transnacionais ou transestaduais, quando os conceitos vêm de outros países ou estados e os espetáculos são executados por atores ou performers locais. Estamos fazendo esse movimento desde 2010, quando trouxemos “Kelbilim, o cão da divindade”, do Lume (SP), e montamos um coro local para a peça. Também fizemos com “Batucada”, do Piauí, em 2018, e “Gala”, de Jérôme, em 2021. Neste ano, faremos com o Bananada Lacrimae, montagem do coreógrafo Marcelo Evelin. Acreditamos que esse modelo faz com que quem está participando se sinta mais conectado com o festival, sinta que é, de fato, parte integrante da programação”, explica Fabio Pascoal, idealizador, produtor e curador do FETEAG.

Bananada Lacrimae, montagem do coreógrafo Marcelo Evelin, terá a participação de um elenco local e de um quarteto de cordas responsável pela sonorização ao vivo. A proposta coloca em relação uma criação artística que chega de outro território e pessoas que vivem e produzem em Caruaru. 

Durante o festival, também serão lançadas duas obras que resgatam memórias da comunidade LGBTQIAPN+, tanto através de grupos, lugares e eventos quanto por meio de biografias. Entre os lançamentos estão "Lantejoulas no Mangue", de Márcio Bastos, sobre o grupo de teatro Vivencial, e "Copi: a desmesura de uma vida meteórica", de Renata Pimentel, sobre o escritor, dramaturgo e quadrinista argentino.Os livros das coleções "Nossas Histórias" (Autêntica) e "Vidas Sequestradas" (O Sexo da Palavra). O livro de Renata Pimentel estará à venda durante o festival. Já a nova obra de Márcio Bastos terá evento de lançamento no dia 16 de outubro a partir das 21h no Lycio Neves, em Caruaru.

O FETEAG 2026 é uma realização do Teatro Experimental de Arte e do Ministério da Cultural, tem incentivo da Secretaria de Cultura de Pernambuco através do Funcultura. O festival tem apoio do Programa Nacional Aldir Blanc Caruaru, do Hub Porto Dragão do Mar/ Porto Iracema das Artes e da Embaixada da França no Brasil. Além disso, o festival é parceiro do Junta Festival e tem o apoio institucional do Sesc, Porto Digital Caruaru, Prefeitura do Recife através do Centro Cultural Apolo-Hermilo.

MOSTRAS
Nesta edição do FETEAG, serão 3 mostras de espetáculo. A Mostra Argemiro Pascoal aproxima o público de Caruaru e do Agreste da produção cênica nacional e internacional contemporânea. A Mostra PE volta seu olhar para a diversidade e a inventividade da produção artística pernambucana. Reunindo trabalhos de diferentes territórios, linguagens e trajetórias, cria um espaço de visibilidade e circulação para artistas e grupos do estado. 

Anteriormente denominada Mostra Infantil, a Mostra Erenice Lisboa homenageia a dramaturga caruaruense e mantém uma das vocações históricas do FETEAG: aproximar crianças e jovens da experiência do espetáculo e do universo da criação artística.

O FETEAG também fortalece sua relação com a produção cultural de Caruaru por meio da parceria com o Coletivo Cultural Respira, que realiza a Mostra Respira de Música Autoral, de 26 a 30 de outubro.

FORMAÇÃO
A formação está na origem do FETEAG e continua sendo uma dimensão fundamental de sua atuação. A programação tem início no dia 5 de outubro, com o projeto Extensão Magiluth – Oficinas de Capacitação Teatral, que oferece atividades gratuitas para jovens entre 15 e 29 anos, com ou sem experiência anterior.

Até o dia 11 de outubro, o Teatro Lycio Neves recebe oficinas de Interpretação, Dramaturgia, Direção e Produção, além de outras experiências formativas, como a oficina Cine-Corpografia, a Corpo Imagem – Oficina de fotografia e experimentação corporal e ações de intercâmbio artístico envolvendo a Selvática Produções, de Curitiba/PR. São experiências que reafirmam o teatro como espaço de aprendizagem, experimentação e descoberta.

CARUARU
Uma das principais novidades do FETEAG 2026 é a primeira Caruaru Conectada – Rodada de Negócios, iniciativa inédita em Pernambuco voltada à profissionalização e à circulação da produção artística do Nordeste.

Programadores e curadores convidados de diferentes regiões do Brasil estarão em Caruaru para conhecer artistas, grupos e produções nordestinas, acompanhar apresentações e estabelecer diálogos sobre possibilidades de circulação, parcerias e programação. Mais do que uma rodada de negócios, a Caruaru Conectada cria uma ponte entre a produção artística do Nordeste e os circuitos de programação de outras regiões brasileiras.

PROGRAMAÇÃO
Entre os destaques da programação estão Samba que Soma, investigação sobre as memórias que regem coletivamente o Samba Duro,  do bairro Porto de Trás, Quilombo Urbano, Itacaré-BA. São narrativas dançantes que emergem no encontro de gerações, movimentos e afetos. Samba que Soma é um chamado coletivo ao cuidado com o entorno.

No dia 15 de outubro, a partir das 20h no Teatro Hermilo Borba Filho, será apresentado Josefina, uma peça-rato, novo espetáculo do Cangaias. A montagem fecha uma trilogia inspirada na obra do escritor Franz Kafka e leva o público a uma encruzilhada onde a literatura clássica encontra as ruas da Região Metropolitana de Fortaleza. Com pesquisa desenvolvida por meio do 13º Laboratório de Criação Teatral da Porto Iracema das Artes, importante escola de artes do Nordeste, o Cangaias utiliza o cotidiano de Maracanaú como matéria-prima para  articular teatro e literatura a partir de Kafka.

Já Mimosa, performance de Flávia Pinheiro, será apresentada no dia 16 de outubro às 20h no Teatro Rui Limeira Rosa, em Caruaru. Mimosa é um experimento em performance que emerge de um vínculo com a Mimosa pudica, planta conhecida também como malícia-de-mulher, maria-sem-vergonha, dormideira e maria-fecha- a-porta. A planta fecha suas folhas ao toque como mecanismo de defesa, fingindo-se de morta. A partir da relação com a planta e com a história da botânica, a performance investiga os processos de nomeação, classificação, extração e conquista colonial que produziram formas de conhecimento e hierarquias sobre o mundo vegetal.

No dia 24 de outubro, a performance de dança From This Comes (Disso vem) de Valentina Parravicini se apresentará no teatro Lycio Neves, em Caruaru. Pegue vinte cadeiras. Junte histórias, memórias, lugares, imagens e referências. Coloque tudo numa paisagem instável. O que pode uma cadeira carregar? De onde vem o que constitui a nossa subjetividade?  Cada objeto carrega consigo uma rede de relações que o liga a outros corpos, histórias, lugares e tempos. “From this comes” propõe uma coleção de fragmentos e relações, procurando entender como avançar quando tudo aquilo que nos constitui está em movimento.

O espetáculo Obaque emerge da fisicalidade das Danças Urbanas — sobretudo da House Dance — e de suas intersecções com a dança contemporânea para instaurar uma dramaturgia em que o corpo periférico pensa a queda, o chão e a possibilidade de reinvenção. Obaque será encenado no dia 18 de outubro às 19h no Teatro Rui Limeira Rosal, em Caruaru.

Um pequeno cabaré do sul do mundo, longe de circuitos de fama e glamour, onde cinco artistas insistem no improvável e na aventura da criação, entre afetos, quedas, desejos, canções, risadas e voos. Esta é a história de Cabaré da Vida Pequena, produção teatral da Cia. Rústica, com direção de Patrícia Fagundes, que será encenada nos dias 29 e 20 de outubro no Teatro Lycio Neves. Celebra-se o prazer do jogo da cena, na linguagem festiva investigada pela Cia Rústica que entrelaça real e ficção, música ao vivo, corporeidade, poesia, manifesto, teorias, repertórios, experiências e inquietações. 

A programação completa do FETEAG 2026 – Festival de Teatro do Agreste, com datas, horários, locais e informações sobre os espetáculos e atividades, estará disponível no site oficial e nas redes sociais do festival: www.feteag.com.br e @feteag

SERVIÇO
36ª Edição do Festival de Teatro do Agreste (FETEAG 2026)
De 5 a 31 de outubro de 2026
Mostras de espetáculos, formação, rodada de negócios e lançamento de livros
@feteag  (Instagram)